Rear Window: Hitchcock Arquitecto (7. Montaje)
Architecture and Cinema UIC University of Illinois at Chicago Spring 2003
Traducción María Carolina Galli 2017
Montaje
Rear Window es el film más unificado de Hitchcock. Limitado no solamente a un set sino también a una única perspectiva fija en un punto. El experimento más radical dentro de las restricciones autoimpuestas en las películas de Hitchcock. El resultado del experimento es lo que Hitchcock llama el film más cinematográfico de su carrera. Hitchcock mismo, para explicar este concepto, parafraseó el famoso experimento de montaje soviético conocido como el Efecto Kuleshov: “El Sr. Stewart está mirando afuera, hacia el patio y –digamos- ve a una mujer con un niño en sus brazos. Bien, el primer corte es el Sr. Stewart, luego lo que ve y luego su reacción. Lo veremos sonreír. Ahora si quitaran la parte central de film y sustituyeran –diremos- con una toma de la chica Miss Torso en bikini, en vez de ser un caballero benevolente, ahora será un viejo lascivo. Y sólo han cambiado un pedazo de film, no han cambiado su apariencia ni su reacción.”
En las secuencias que intercalan tomas del departamento al otro lado del patio con tomas de reacción de Jeff, Hitchcock usa a Jeff de modo que Jeff, mediante sus reacciones, puede ayudarnos a nosotros, los espectadores, a entender qué hemos visto y qué significa. “Cuando se dificulta demasiado o cuando Hitchcock tiene alguna duda si entendemos o no, usa a Jeff para aclarar las cosas: el montaje viene a nuestro rescate.” (17)
Al discutir la idea de Rear Window con Truffaut, Hitchcock dijo:
“T: Imagino que la historia te atrajo primero porque representaba un desafío técnico: un film entero desde el punto de vista de un sólo hombre inmerso en un único set. H: Absolutamente. Fue una posibilidad de hacer un film puramente cinematográfico. Tienes a un hombre inmovilizado mirando fuera. Esa es una parte del film. La segunda parte muestra cómo reacciona él. Esta es realmente la expresión más pura de una idea cinematográfica. Pudovkin trabajó con esto, sabes. En uno de sus libros sobre el arte del montaje describe un experimento de su maestro, Kuleshov.” (18)
EFECTO KULESHOV: Nombre dado a la tendencia mental de los espectadores de intentar resolver cómo encajan las tomas filmadas, aún si las tomas son totalmente inconexas. Este efecto fue observado y articulado por el director y teórico del cine soviético Lev (Leo) Kuleshov. Alrededor de 1919, Kuleshov comenzó una serie de experimentos de edición que condujeron a un descubrimiento sorprendente (en lo que se volvió conocido como el “Experimento Mozhukhin”). En secuencias separadas, tomas de objetos varios -un tazón de sopa, un niño sonriente y un cadáver- fueron yuxtapuestos a tomas de archivo idénticas de un actor famoso (Ivan Mozhukhin). El público leyó un significado diferente en la expresión de Mozhukhin con cada combinación. Este descubrimiento demostró el poder de la edición para alterar la percepción del sujeto, en este caso, las emociones y pensamientos del actor. En otro experimento, Kuleshov empalma otra serie de tomas que habían sido filmadas enteramente fuera de secuencia y en tiempos y lugares diferentes: un hombre esperando, una mujer caminando, una puerta, una escalera y una mansión. El público lee “sentido” espacial y temporal en la secuencia, decidiendo que vieron al hombre y la mujer encontrándose frente a la puerta al mismo tiempo. Esto demostraba el rol esencial del espectador al crear la continuidad de un film y anticipó la noción que un cineasta crea un “espacio ficticio”, con la libertad de filmar fuera de secuencia y reunir tomas inconexas. Kuleshov utilizó estos descubrimientos para anticipar la teoría del montaje como dispositivo central del cine, más tarde adaptado por Sergei Eisenstein. (Wikipedia)
Rear Window de Hitchcock sólo puede funcionar si el efecto Kuleshov funciona. Cuando James Stewart mira fuera de la ventana de su departamento y hay un corte a una vista de otro edificio, automáticamente asumimos que lo que estamos viendo es el edificio al otro lado del patio. Nosotros, como público, hemos situado las escenas juntas. En realidad, estos edificios podrían estar a kilómetros de distancia o en el mismo lado de la calle, sin embargo sabemos de inmediato la relación espacial que mantienen en el mundo filmado. El montaje les dio significado. “Hitchcock es el maestro del cine sugestivo, de llevar al público a pensar que vieron algo que no vieron. Sus films involucran la presentación de las percepciones y sus acciones consecuentes mientras las afecciones –la brecha entre percepción y acción- son parte del proceso del público.” (17) “Rear Window es una demostración completa del principio Kuleshov, las tomas reunidas en la cabeza de Jeff lo hacen llegar a la conclusión de un homicidio cometido”. (12)
Jeff parece crear la historia del film en su cabeza, a medida que interpreta los significados de los acontecimientos inconexos que observa. “La historia entera podría ser un sueño o una ilusión provocada por su inmovilidad. Jeff arma el film en montajes al transferir su visión (visión de la cámara / visión del espectador) de una ventana y episodio al siguiente y al seleccionar los cuadros de imagen y las distancias con sus propios ojos a través de las ópticas de la cámara teleobjetivo y los binoculares. Jeff es por lo tanto simultáneamente el espectador y el director del film y Rear Window es una metáfora y un estudio del hacer y ver un film.” (1)
Continuará…
