Posmodernismo Posdigital (3a Parte)
(2016)
Post-Digital
Ahora que nuestra relación con la producción digital ha evolucionado, deberíamos re-imaginar los propósitos del dibujo arquitectónico. Las técnicas digitales que tenemos a disposición han cambiado nuestra relación con las imágenes –tanto en cómo las consumimos cuanto en cómo las fabricamos. Estas herramientas nos permiten relacionarnos con la historia disciplinar de la representación arquitectónica y combinar temas, técnicas y a veces orígenes.
En un reciente artículo, Sam Jacobs propone lo Post-Digital, un proyecto que sintetiza modos de representación aparentemente caducos con experimentos con las posibilidades que brindan las técnicas digitales contemporáneas. Las herramientas digitales permiten procesar, alterar y crear; permiten intervenir en la información y reformularla. En otras palabras, la cultura del collage; pero un collage ahora liso, de bajo contraste y costuras ocultas. Hoy un “dibujo” puede derivar de muchas fuentes y formas de representación, algo que pone en crisis la idea del autor individual. Esto quiere decir que el dibujo puede ser un acto de curación, edición y ensamblaje.
Lo Post-Digital se propone en oposición al render (que siempre estará atado a la ficción de representar realidad), reafirmando al dibujo como un acto arquitectónico en sí mismo: formas de construir otros mundos. Trabajando desde el dibujo, el proyectista no delega en un software decisiones que puede tomar con la simple coordinación entre mano y cerebro, entre imaginación y representación. El modelo digital es lento, las plantas y cortes son rápidos! Más flexibles, más eficientes, más poderosos.
Lo Post-digital no es una reacción nostálgica, no es una renuncia al uso de las herramientas; por el contrario, lo Post-Digital busca multiplicar el potencial de cálculo de la computadora para, usando incluso todas las instancias paramétricas, construir los dibujos más hermosos jamás hechos, liberados ya de nociones de “mano de autor”, llenos de elucubraciones espaciales y geométricas mas allá de las capacidades o limitaciones propias de la ejecución a mano.
Trabajando en esa búsqueda conceptual, en nuestra estrategia pedagógica del proyecto arquitectónico, proponemos a nuestros alumnos ejercitaciones como Secuencia e Ilustración, bajo el concepto de la “Nueva Gráfica”. El objetivo es trabajar con experimentaciones que usen al modelo digital (3D) como insumo inicial para una serie de técnicas de representación que combinen distintas plataformas (software) para recuperar la noción del dibujo (ya sea en proyección paralela o en convergencia perspectívica) como operación de construcción sistematizada. A estas experimentaciones no las pensamos como operaciones de “renderización final” , las realizamos desde el desarrollo del proceso de diseño en el trabajo de taller, como herramientas de pensamiento espacial que recuperan al dibujo arquitectónico como lugar de proyecto.
Lo Post-Digital es la recuperación de la magia del dibujo en su re-encarnación digital. Si antes afiliábamos lápices o preparábamos acuarelas, ahora tendremos que imaginar secuencias de protocolos entre distintos softwares. Qué otra cosa es la instrumentalización sino la desaparición de la herramienta?
Tal vez lo Post-Digital sea lo verdaderamente digital. Tal vez lo paramétrico no haya sido si no un encantamiento inicial, tal vez ya hemos madurado y, en vez de hacer proyectos para demostrar lo que puede hacer el software, empecemos a pensar en configuraciones espaciales que devuelvan algo de sentido a nuestro quehacer transformador. Estamos demasiado rodeados de problemas como para seguir jugando juegos digitales.
Realismo Especulativo
Reiniciando un interés por el componente propositivo de la Arquitectura, el desafío hoy es alejarnos de los clichés digitales que dificultan el potencial transformador de la Arquitectura. Debemos revisar nuestras posiciones conservadoras desde lo contextual, lo programático o lo tipológico, que demoran el valor plástico de la Arquitectura, que niegan su capacidad, en tensión con lo existente, para crear mundos antes no imaginados. El mayor desafío es defender el valor de la exploración programática de la Arquitectura, su capacidad de crear nuevos usos, de proponer nuevos patrones de sociabilidad. Esto abrirá las puertas a la exploración tipológica, para descubrir nuevas lógicas de organización social, delimitando problemas de forma, proporción y dimensión dentro de un repertorio de modalidades culturales innovadoras.
Sin abandonar la distancia crítica necesaria a toda actividad intelectual comprometida con su medio, buscamos un proyectar fresco, con actitud optimista que explore el potencial de lo gráfico sin desestimar el poder de la invención formal y espacial arquitectónica para crear nuevos escenarios de agrupación colectiva.
Juan Manuel Rois, 2016.
